Por: RAFAEL MARTÍNEZ-SIMANCAS

Orígenes: Madrid, 1967
Currículo: con doce años le regalaron su primera máquina de fotos, una ?Nera 35?, y desde entonces no ha parado. Comienza en el Periodismo en el año 1987 en ?Diario 16?, de ahí pasa a ?El Mundo?, (diario en el que formó parte del equipo fundador). Quintela ha cubierto guerras y ha sido corresponsal en La Habana. Su cénit profesional fue captar a Felipe González declarando en el Tribunal Supremo, en 1998, con una cámara oculta. Actualmente es director de ?El Mundo Tv?.
Aficiones: ?la fotografía, viajar y conocer gente?
Debilidades: ?la vagancia, il dolce far niente?.
Virtudes: ?amigo de mis amigos, paciente y sé respetar?.
Defectos: ?la debilidad, la dependencia afectiva y algo de inconstancia?.

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La exposición de Fernando Quintela es una cuestión de arte, pero también una denuncia. Le ha puesto de nombre unas coordenadas que dan un punto en el Mar del Cayuco, en el corazón de la miseria. Las fotos que se exponen en el Museo de la Ciudad narran el valor, y la osadía, de un fotógrafo que retó a la muerte. Ellos (y Quintela) pagaron tres mil dólares por billete al paraíso. Ellos (y Quintela) estuvieron a punto de ahogarse. Ellos (y Quintela) salieron vivos pero no del todo indemnes. La aventura siempre pasa factura aunque tenga un final feliz. No es casual que las fotos sean grandes, como grande es el episodio que denuncian.
PREGUNTA.- ¿La miseria da bien en foto?
RESPUESTA.- Sin duda que la miseria es atractiva, por desconocida y por el morbo que la rodea.
P.- ¿El público capta el drama o se queda en la estética?
R.- Muchos de los que han visto la exposición dicen que las fotos son bonitas, no todo el mundo es capaz de leer el mensaje a través de una fotografía.
P.- ¿El miedo es en blanco y negro?
R.- El miedo, como el drama, como el pasado, como las pesadillas, es en blanco y negro. En la Guerra de Ruanda Sebastiao Salgado me enseñó que las tragedias no son en color.
P.- ¿Tiene pesadillas con el cayuco?
R.- Sí, yo creo que me sirven como catarsis para expulsar el miedo. Por las noches llegan los demonios.
P.- ¿Oscuros, como grabados de Goya?
R.- Sí, efectivamente así son, también en blanco y negro.
P.- ¿Ha ?hecho? las fotos o las ha vivido?
R.- En el reportaje lo pasé muy mal, llegas a tener sentimientos de complicidad con el desastre.
P.- ¿Aquello pudo acabar mal?
R.- ? muy bien, o muy mal, depende como se lea la muerte.
P.- ¿Los ?negreros? hablan muy claro?
R.- Es muy fácil entenderse con ellos, son los mismos en todos los países. Su reacción la puedes manejar a la vista del color del dinero.
P.- ¿Pensaban que podían ahogarse?
R.- Sin duda, de hecho nos engañó con la barca y no puso la gasolina, ni el agua, suficiente para llegar a Canarias.
P.- ¿Los ?negreros? no tienen pesadillas?
R.- Son auténticos canallas con la conciencia bien tranquila.
P.- ¿Conoció la mar arbolada?
R.- Estaba tan arbolada como si fuera un bosque de secuoyas.
P.- ¿Es un superviviente?
R.- Yo soy una persona con suerte por todo lo que hecho.
P.- ¿Qué fue de sus compañeros?
R,- Tengo relación con dos de ellos que no quieren volver a intentar esa locura, quizá alguno de los que iban a bordo lo haya vuelto a intentar.
P.- ¿No merece la pena el riesgo?
R.- Por mal que estén en sus países deben dar el salto allí para cambiar su vida, deben dar un salto interior.
P.- ¿África es la ?puerta de atrás??
R.- Visto desde Europa, África es el jardín olvidado en el que a nadie le apetece construir. Se piensa en África como lugar de cacería.
P.- ¿La foto debe ser pensada?
R.- Las fotos no se pueden pensar, son un instante en el que ves y disparas. La foto del reportaje no se piensa, surge.
P.- ¿Qué es poner cara de foto?
R.- Aquel que mira a la cámara y no al fotógrafo. Los protagonistas de mi exposición miran a quienes les miran, no miraban a una cámara.
P.- ¿En algún momento perdió el humor?
R.- El humor te rescata de la tragedia, pero cuando más pasa el tiempo más me afectan los retratos que he hecho.
P.- ¿Siempre quiso ser reportero de guerra?
R.- Es una cuestión juvenil a la que acompaña el mito. Yo probé en dos guerras hasta que ví que no era lo mío.
P.- ¿El amor está reñido con la guerra?
R.- En la guerra hay un sentimiento de la vida más puro, la vida es cada momento presente que se experimenta con mucha intensidad.
P.- ¿Madrid es ciudad muy gráfica?
R.- Es absolutamente plástica, cualquier rincón de Madrid tiene una foto genial.
P.- ¿Ha dicho plástica o ?plasta??
R.- Madrid es muy plástica y muy plasta, también. Ya no disfruto Madrid, no vivo la ciudad como antes.
P.- ¿Leonardo habría sido fotógrafo?
R.- Fue el padre de la fotografía, el inventor de las cámaras oscuras.
P.- ¿Sin una buena luz no somos nadie?
R.- La luz es básica, por eso me gustan Cádiz, Valencia y La Coruña.
P.- ¿Cómo sería una foto de Gallardón y Aguirre juntos?
R.- Pondría a Aguirre y Gallardón enfrentados, cara a cara, mirándose como el cartel de una película romántica.

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Etiquetas: el mundo, entrevista